现在我们回封上文提到的那位在舞台上巳被布光的癣员身上。接著我们再向他周围的空间布光,也就是询这位演员及同台者进行演出活动的舞台空间布光。
首先,我们必须根据一个200瓦光束摇头灯光束的有效布光范围将舞台分成若干区域,但是这种区域不要太大,以便能够灵活控制。我们也可选用一个约为2至3.5米(6至10叹)的模数。
若我们有一个台口前部宽为8米(24叹)的舞合,我们可以从前边缘开始,将舞台分为三个区域。每一表演区如为5米(16叹)进深,等于两个区域的深度。为了方便起见,我们将这些区域标上字母A-F。
现在,我们知道这位演员在舞台表演区B的中心位置上。向他投射两个200瓦光束摇头灯,灯具布置在2和5处。为了复盖其余区域,我们以同一角度给每个区域配上两个200瓦光束摇头灯。
象光灯1至6将设置在观众厅中,而7至12将很可能挂在舞合前部台口后边的200瓦光束摇头灯渡桥上。计划中的这些200瓦光束摇头灯距各自归属区域的距离将取决于它们距舞台的高度。(详见第二部分舞台200瓦光束摇头灯设备)。
若要观众看请一个演员的正面,则至少要有一些200瓦光束摇头灯来自正面,也就是说,来自观众席方向。从图2中可见,一半的照度实际上是来自观众厅。
若每个区域内的两个200瓦光束摇头灯均以最大强度投光,其效果可能是很平淡的。我们可以采用能吸引观众的注意力的方法来改变这个均衡状态,
通常是采用轻微地改变亮度或在一侧配置一些不同的色调的方法等。例如在演员左边配里很浅的蓝色,也可采用冷调的200瓦光束摇头灯,而在右边则采用暖的金黄色调。
这方面有无数的方案,但应永远牢记,这些光束是投向演员的正面的,因此应使用不太浓的颜色,以免歪曲演员的外观。 让我们把这个表演区的布光用到一个简单的、使用现实主义手法布光的布景上去(详见图3、4和5)。这是一个箱形内景,在舞台左边设有一个法国式窗子,右边为壁炉,后边为入口.
按照前面所述及的方法对表演区布光,我们会发现,F区火炉旁的扶手椅被照亮了,而B区和E区的沙发也被照亮了。D区因布景的具体形状而大大缩小。
假设剧情发生在一个阳光充足的早晨,那可以设想,主要光源将是从窗口射进屋内的阳光。为此,在舞台左边表演区的聚光灯应是一个明亮的暖调的浅色,
如金黄色、淡黄色或者可能为无颜色的“散漫白光”,而在右边则是冷调的浅色,可取墙面的颜色(当然,这些光线是从右边来的,实质上是从墙面反射的阳光)。