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舞台表现的舞台灯光艺术

日期:2018/6/5 来源:网络

舞台表现的舞台灯光艺术表现有哪些?

一、演讲会

1、讲台附近的灯光照度要亮,但要注意不要使讲演者感到灯光晃眼。

2、观众厅的灯光保持一般亮度。

3、打开一部分顶光灯和天棚灯。

4、当需要使用聚光灯进行投影时,为了使听众容易看清屏幕,观众席的灯光要调暗关灯,对讲演者则另用聚光灯照亮。

二、各种仪式

仪式有多种、有授奖、庆功、祝贺等等。无论哪一种仪式都有主持人和主要人员坐在台上,如有节目演出时还有节目主持人。对台上的人物是灯光投射的重点,灯光处理如下:

1、打开全部顶光灯和天棚灯,以及前上方的面光灯。

2、主席台附近的灯光要亮,使观众看清台上人员的面孔和表情。

3、观众席灯光要暗,开幕前和开幕后亮度要调整。

4、仪式中需要使用灯光效果时,按照主办者的要求,随着仪式程序进行调光或操作灯具。

5、在仪式中如有展示、表演或文艺演出时,要另行按场景考虑灯光。

舞台表现的舞台灯光艺术效果图

三、演奏会

举办音乐会,乐队员按乐队的排列坐在舞台的表演区,打开舞台的顶光灯,舞台前上方灯、一部分天棚灯,观众席的灯光要调暗。灯光处理要注意以下各点:

1、乐队演奏时,必须使观众能看清乐队队员及演奏的乐器。

2、使乐队队员能够看清乐谱。

3、有合唱队时所有合唱队员的面部要使观众看得清楚。

4、指挥者指挥时,必须使观众看得清楚指挥手势。

5、有独奏时,独奏者附近需要亮,但投光时要注意不要晃眼。

6、观众席位上要保持一定的亮度,能使观众看清节目单。

四、戏剧

戏剧有多种,大体可分传统戏和现代戏,传统戏有古装的也有时装的,现代戏有写实的也有表现心理的,戏种繁多风格各异。在灯光处理上,要根据不同戏种和风格采取不同的处理方法,大型戏剧在演出还要进行设计,即使小型戏剧也要很理解剧情和演出意图。一般讲古典传统戏适合和白光或淡色的光,现代戏多注重环境和情景的描写,以及心理与情绪上的表现,所以要注意配光和配色,力求真实地表现意境。

有些现代派戏剧作品常常要求表现幻想、梦境,或者抽象地写意地表现作品内容。对这些作品除加深理解外,在灯光处理上要注意创新,并同舞台装置人员配合起来反复演练,以求达到预想的效果。

五、歌剧

歌剧的灯光处理,同戏剧演出基本相同,只是对音乐部分要很好地理解,歌剧属于音乐作品,对音乐作品的内容和风格如不了解,就很难进行灯光处理。最好在演出前先熟习歌剧的乐谱,演出时按着音乐的提示进行灯光变化,当然这些必须在演出排练中配合乐队演练。

六、民间歌舞

民间歌舞节目,以歌为主,另外加上舞蹈,灯光处理主要着重于歌手的表演区,以及舞蹈者的表演区,一般上场的歌手在站台前的左侧或站在中间,舞蹈者多站在舞台的中央,这些表演区的灯光处理,必须使观众能清楚地看到表演者的动作和表情。

民间歌舞场面基本上采用白光,对于舞蹈要根据导演的意图,使用各种色光,以达到丰富多彩的灯光效果。歌舞场面如何利用灯光进行转场,需在演出前进行商讨并进行演练。

七、民族歌舞

民族歌舞具有强烈的民族色彩,不仅在演出内容和形式上不同,在穿着与装饰上也具有鲜明的民族特点。这些特点需通过灯光才,能充分表现出来。一般是根据节目内容和导演的意图进行灯光处理,由于民族服饰五颜六色鲜艳华丽,基本上使用白光,灯具主要用悬挂灯和追光用聚光灯,以及舞台地面灯、效果器等。最重要的是使观众看清表演者的姿态动作和表情,并把服装、装饰以及布景照得美丽多彩。若想在灯光处理上避免原色,也可使用淡色的滤色片,无论怎样处理都必须结合排练反复演练。

八、西方歌舞

西方音乐和舞蹈范围极广,形式多种多样,除大型管弦乐队演奏、合唱、齐唱外,还有室内乐演奏、吉它、钢琴等演奏。现在演出最多的歌舞节目是摇滚音乐、通俗歌曲等。演唱者以强烈的激情和自由的动作边歌边舞,舞蹈多为摇摆舞动作,并用现代乐器伴舞。在灯光处理上要根据节目及演出者的要求,一般多使用丰富的色光。对于舞蹈节目要注意舞蹈的构成和舞曲的旋律,以及服装的色彩,因为这类节目必须依靠灯光效果才能获得成功。

九、曲艺

评弹、相声、快板等曲艺节目,基本采用白光,根据曲艺品种和演出者的要求进行灯光处理。一般多使用悬挂灯,对表演者在舞台走动还可使用追光灯,使观众能看清演员的动作和表情。

十、诗歌朗诵

诗歌朗诵者站在台前,以充满激情的声韵朗诵新诗或古诗。朗诵古诗最好使用白光,也可使用淡色光。朗诵新诗最好熟悉诗的内容和意境,使用色光来描写情景,根据演出的要求也可使用效果器或幻灯片。有些朗诵节目在朗诵者后面还有舞蹈,用舞蹈表现诗的内容和意境,舞蹈者按舞蹈节目进行灯光处理,在诗朗诵过程中,要根据演出意图进行灯光明暗变化。朗诵节目多使用悬挂灯、追光灯等进行投光,以取得适合诗内容的灯光效果。

十一、表演

表演的节目很多,如音乐剧表演、曲艺表演、小品表演、摇摆舞表演、服装模特表演等等,此外还有杂技、魔术、剪纸、绘画、气功等表演。这些节目各有特点,要根据表演形式和内容进行灯光处理。每一节目要以演出意图为主并加以创新,在演出前要加深对节目内容的理解,反复地演练。

1、音乐剧表演比较复杂,既有音乐演奏又进行戏剧性的表演,对灯光有特殊的要求。首先要熟悉剧本和导演的意图,充分发挥灯光的作用,以丰富多彩的配光创造气氛渲染情绪。最好使用特殊效果器或使用细光束聚光灯,用多台灯进行追光。

2、歌手表演也要采用音乐剧和灯光处理方法。例如卡拉$% 歌手演唱,要随着歌词的内容和歌手表演情绪的变化,不同色彩的灯光也不断地变化,使情绪和气氛更加浓重。

3、摇摆舞表演除使用色光外,还要采取冲动的光线,如使用珠光灯或其它束光灯投射,使其发出耀眼的光辉。如按先锋派的灯光处理法,要使用硅可变光或烟雾激光等进行投射,但是在灯光操作上有一定的危险情况。所以必须在演出前进行周密的准备,而且要采取安全措施。

4、服装模特表演,主要目的是观赏服装,所以对着装的模特要投以白光,最好使用细束光聚光灯投射。在表演过程中要按着表演程序和演出要求,随着模特的表演情绪和气氛不断变化灯光,以达到预期的灯光效果。

5、对于曲艺、相声、评弹等的表演,一般使用白光,在灯光处理上比较简单。这类节目最好少使用舞台地面灯,以免影响表演或出现事故,观众席的灯光明或暗,要根据节目内容而进行调整。

十二、业余或学生演剧比赛

在剧场或礼堂里,有时举行业余演剧或学生演剧比赛,参加比赛的有许多组,比赛的剧目也不尽相同,而且评委都有一定要求。在比赛前参加比赛各组,要交出演出台本,提出季节、时间、气候以及环境气氛等要求,以便进行简单的灯光设计。因为是比赛,所以需要平等对待,在灯光效果上不能厚此薄彼,在演出前需要与各组商讨,以取得各组的同意。

参加比赛的剧目各有不同的场景,对灯光有不同的要求,但是剧目更换时间有限,所以最好把背景固定,使用舞台前正面灯、悬挂灯、舞台地面灯,以便及时地更换滤色片。一般不使用天幕灯、顶光灯等,因为这类灯换滤色片时需要人员和时间。

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